|
爱德华·蒙克(Edvard Munch,1863-1944年)是享誉世界的挪威艺术家,西方表现主义绘画的先驱。曾赴法国巴黎学习绘画,深受凡·高和高更的艺术风格影响。他擅长运用激烈的色彩和扭曲的线条,以爱情和死亡为主题,表达焦虑、恐惧以及对生活的悲观主义态度。
1863年12月12日,蒙克生于挪威奥斯陆的一个名门望族,父亲是军医,笃信基督教。他5岁时,母亲因肺病去世;他15岁时,长他一岁的姐姐也死于肺病。蒙克与姐姐感情很深,姐姐的死深深刺激了他。后来他的妹妹也患了精神分裂症。蒙克成年后,五兄弟中惟一结过婚的安德鲁斯也在婚后不久去世。1889年父亲去世后,他变得更加忧郁和孤僻。童年记忆中的孤独、绝望深深地困扰著蒙克,让他对死亡和痛苦有著异乎常人的敏感。
蒙克于1880年进奥斯陆工艺美术学校随C克罗格习画,受印象主义画风的影响。1889年改用传统的画法创作《病孩》,变体画《春》,从而获得奖学金去法国留学,从师L.博纳。在法国他在研究印象主义画法的基础上,转而对后印象主义和纳比派发生兴趣。他发现线条和色彩有强烈的表现力,试图用它们画出活生生的人们,他们的呼吸、感觉、受苦受难并彼此的相爱。
在当时哲学和美学思潮影响下,他努力发掘人类心灵中的各种状况,表现疾病、死亡、绝望、情爱等主题。因此,他的创作有"心灵的现实主义"的称号。1892年,在德国拍林美术家协会举办展览,由于受到保守势力的攻击,很快被封闭,但对德国青年画家以很大的刺激,推动了表现主义运动的产生。
蒙克的早期油画《病孩》(1886)、《在灵床旁》(1895)、 《母亲之死》(1899),多是童年和少年时代生活的回忆。1890年的油画《圣克卢之夜》和1892年的油画《卡尔.约翰街的夜晚》标志着他风格的转折,显示出他表现主义画家的特质。 十九世纪90年代最有代表性的作品是《春情》(1894)和《呐喊》(1893),前者描绘人对幽闭的恐惧,后者刻画人对孤独与死亡的恐怖感。他于1894年开始从事版画创作,在木刻、石版、铜版画方面,都有独特的创造。他的版画题材多取自于油画,其中以《生命》组画最为出色,被他自已称为生命、爱和死的诗歌。
1908年,蒙克因患精神分影症入丹麦哥本哈根的一个疗养院休养,病愈后回挪威隐居。1910年为奥斯陆大学节日厅设计装饰画,于1916年完成。其中的壁画《太阳》受F.W.尼采《人山》的影响,表现了人们对光明的渴望。但在尼采的笔下,只有少数人越过牺牲者尸骨堆成的山而达到努力追求的目标,而蒙克则对生活持积极的态度,夸张地描绘太阳以代替尼采的悲观的象征。1916年蒙克在奥斯陆附近为美丽的大自然和劳动人民的纯朴生活所吸引,创作了一组色彩欢快的画面。其中表现劳动人民的作品有油画《扫雪工人》、《工人回家》等。蒙克与剧作家H.易卜生、法国诗人S .马拉梅是好友。从20年代起,他为易卜生的剧本作插图,但始终未能完成。蒙克是一位爱国者。1937年纳粹分子把蒙克的艺术宣布为坠落和颓废的,并禁止展出。在德国占领挪威期间,他拒绝与纳粹政权合作,不参加为其操纵的美术家协会的活动。1944年1月23日蒙克去世后,根据他的遗嘱,他的全部作品无条件地捐赠给奥斯陆市,这巨大的遗产包括1000幅油画、4500幅素描、18000幅版画、6件雕塑以及大批的工具、笔记和书籍等。1963年奥斯陆建立了蒙克博物馆,陈列着他遗赠的全部主要作品,并且定期更换。另外博物馆内也有一些影片介绍,音乐会和演讲,这些都可以在博物馆的演讲厅内看到。
|